强化文旅融合，畅享户外音乐季

户外音乐节起源于欧美，近20余年来在中国遍地开花并逐渐形成草莓、迷笛等户外音乐节品牌。音乐节不仅可以促进消费，拉动内需，带来直观的经济效益；还可以提升城市文化旅游竞争实力，推动城市发展。近年来，越来越多的地方政府鼓励、支持旅游资源丰富的地区举办户外音乐节，以此推动当地旅游业的发展，打造文化旅游品牌。现以武陵山国际森林音乐季为例，分析文旅融合背景下，户外音乐节在业态植入、场景营造、表演形式、观看形式、直播技术等方面如何进行融合创新。

音乐节既是一种产业形态，也是一种生活方式和文化资源。自2000年国内户外音乐节起步以来，这种有着较强资源整合和旅游带动能力的文化活动深受各地政府的青睐。20多年来，户外音乐节辐射地域更加广阔，经济拉动效应更加突出，音乐类型也从单一的摇滚乐发展为多元的爵士乐、民谣、蓝调、嘻哈、摇滚、朋克和流行音乐。迷笛音乐节、摩登天空音乐节、草莓音乐节、泰山音乐节、春浪音乐节等音乐节品牌也逐渐发展壮大并稳步走上了商业化道路。2022武陵山国际森林音乐季在重庆市彭水县摩围山景区拉开了帷幕，此次音乐节利用一系列创新实践，打造了一场非同凡响的音乐盛宴。

演出场景创新：在森林露营基地搭建不规则舞台

2022武陵山国际森林音乐季选址于平均海拔1500米的彭水县摩围山景区。因该地夏季平均气温在25℃左右，昼夜温差较大，加上森林覆盖率高、负氧离子含量丰富且露营基地基础设施完备，摩围山景区日渐成为远近闻名的夏季避暑胜地。

区别于传统舞台表演区域舞台方正且以LED视频系统为主的设置，2022武陵山国际森林音乐季的舞台表演区域摒弃了传统构造，以灯光渲染的森林为背景，以摩围山避暑露营基地现成的木质露营平台为基础，依山就势地改造并扩建，以搭建表演区域，其中最大的异形舞台区域为主舞台，是交响乐团的落座区域；与之呼应的两个圆形木质平台表演区域是芭蕾舞表演、独唱、民俗歌舞的表演空间。三个看似独立实则一体的表演区域，实现了与自然森林景观的有机融合，营造出一种别具一格的沉浸式森林演出氛围。

同样区别于以往舞台区域与观众区域各自独立的设置，区别于音乐厅或传统剧场观众需西装革履、正襟危坐的观演体验，武陵山国际森林音乐季的观众区域为以舞台为轴心，辐射四周的木质露营平台，平台上摆放帐篷或露营椅，融入景区传统的避暑露营业态，打造可同时容纳5000余名观众就座的沉浸式森林剧场，营造集音乐与露营于一体的体验空间。

舞台技术创新：营造沉浸式体验

音乐季良好的音乐氛围很大程度上依赖优质的音响系统和环境、氛围的营造。武陵山国际森林音乐季通过巧妙地利用灯光系统及音响系统营造了沉浸式的演出氛围，为观众带来了沉浸式的音乐体验。

巧妙利用灯光系统营造沉浸式演出氛围

1.灯光设计原则

主创团队前期认真勘查场地，确定了三大灯光设计原则：首先，需要协调统一舞台区域照亮及直播拍摄照度；其次，需协调现场环境与氛围灯光光比，既不能对观众造成视觉污染，又要适当展现现场的森林环境；最后，灯光架、灯具等破坏整体观赏环境的设备不宜过多显露。

2.设备选择

依据以上设计原则，武陵山国际森林音乐季共使用近300台各式灯具，以高亮度、高显色（Ra≥95，R9≥90）LED成像面光灯、LED摇头染色灯、LED帕灯、小光束BM灯为主；灯杆以单个300×300断面的黑色TRUSS架立柱为主。

3.面光、侧光、逆光、环境光的创新

因场地限制及整体舞美要求，现场舞台区域无法搭建TRUSS灯光架。为此，主创团队巧妙利用森林中的树干，将灯光架立柱与之结合，上挑T型横杆，这样仅露出小部分灯具，即可满足灯光悬挂需求，场内所有面光及侧光均按此方式设置。

如何让夜晚的森林更浪漫，灯光是最好的助力因素。导演团队之所以选择在摩围山景区举办音乐节，就是因为他们早已确定了以森林为舞台背景的思路。此次，主创团队没有在交响乐团落座的舞台后方安装传统舞台表演必备的LED屏，而是布设了光束灯与烟机，利用若隐若现的森林以及侧后方露营帐篷光影勾勒出的朦胧美感，增强整个舞台区域的氛围感。同时，主创团队在观众视线盲区的地面布置LED投射灯，照亮森林、树木、草坪及天空；在观众视线范围内布置柔光石头灯，通过现场调整光比，使现场的视觉效果与灯光效果相得益彰。这样一来，天与地、森林与草地、舞台与观众浑然一体，一场光与影的盛宴，一场科技与艺术的碰撞，注定了武陵山国际森林音乐季的非同凡响。

合理利用音响系统塑造沉浸式音乐体验

在武陵山国际森林音乐季的音响设计上，因演出场地森林茂密、观众区域不规则，演出现场的听音环境有极大的不确定性。为此音响技术团队确定了四大设计原则：第一，现场音响系统应完美表达各种风格和情绪的音乐；第二，现场音响系统应完美还原人声；第三，现场音响系统应具有极高的清晰度、宽广的声压动态范围；第四，即使场地采用了不规则的多区域音响划分方式，也要尽可能地形成最佳的声场覆盖，同时缩小音箱与听众之间的距离，使SPL最大化，最大程度减少风噪、人声等造成的音质受损。

1.设备选择

因现场舞美设计要求，需在可视范围内尽量弱化音响设备的“存在感”，再加上表演场地和观众区域的不规则性，武陵山国际森林音乐季的音响系统使用了德国TWAUDIO VERA系列小型线阵音箱。

（1）使用8只VERA36作为主扩全频音箱

VERA36音箱六个单元在一个只有70厘米宽、31厘米高的箱体里面同时运作。箱体的中间是中频号角，由两个8英寸锥盆扬声器驱动。中高音单元包括两个1.4英寸的压缩驱动单元，推动新开发的10度垂直覆盖的波形器，与中频单元安装在同一个轴心上。在水平覆盖角度上，可以选择80度和120度。中低频重放由两个10英寸长冲程低音单元负责。值得一提的是，400Hz以下的4个锥盘扬声器同时发声，从而保证提供坚实的中低频和强劲的冲击力。其最大声压为141dB/1m 。

（2）使用4只VERA33作为主扩超低音箱

VERA33含一个在前的18寸单元，一个在后的15寸单元。在主动（bi-amp）操作模式下，用相应的预设，可以产生不同的辐射特性。心形辐射模式可以最大限度地削减背后的能量，可以在整个低频频谱内削减超过15dB的声压；其端射模式能在最大化提升前面能量的同时，削减后面的部分能量。这种有指向性的低频设置，能使声音更加坚实有力和有音乐感，在多混响的声场中，这一点尤其显著。

（3）使用8只TW M15C音箱，用以中置补声及演员返听

单元类型：1×15″LF/1×1.4″HF；频率范围（±3dB）：50～19000Hz；额定功率（节目/ 峰值）：800/1600W；覆盖角度（水平×垂直）：75×50°高频号角，可旋转；最大声压级（1M）：131dB。

（4）使用35支德国NEUMANN KM 184小振膜话筒，用以现场乐队演奏

该话筒为心型指向，无变压器平衡电路，是一款功能强大的高灵敏录音及现场扩声话筒，配有防风屏和话筒连接，能轻松应对高声压电平，在超负荷之前能达到138dB，但同时自身杂音很小，能够捕捉到管弦乐器等乐器的细微差别。KM 184非常适合管弦乐器、打击乐器、钢琴、竖琴等乐器的现场演出。

2.声场处理

在演出现场，主扩全频音箱因舞美搭建要求，最终采用分散式布局，以两只音箱为一组，在舞台前区摆放四组，使其散射角度可以满足观众区近80米的听音宽度。同时与中置补声音箱一起，通过音频处理器及调音台的精准延迟调试，使不规则舞台前方主要收音区域的声像定位准确，并且整个听音环境内无声音延迟现象。此外，通过精准调试音箱角度，有效抑制独奏及独唱节目因话筒回授声引起的啸叫。

表演团队的创新：节日乐团为主的交响音乐会

与传统户外音乐节表演阵容不同，2022武陵山国际森林音乐季的表演主体为重庆节日交响乐团。从乐团建制上，节日乐团这种非“常设”乐团本身就是一种创新。其创新点在于乐团成员并不固定，仅在特定的音乐节进行演出。在世界范围内，瑞士卢塞恩节日乐团、韦尔比耶节日乐团和匈牙利布达佩斯节日乐团等盛名已久，它们集世界顶尖水平的英才于一炉，且乐团成员“召之即来挥之即去”。这些乐团每场演出的成员可能不同，故能时常给观众带来一些惊喜。

在借鉴国外节日乐团丰富经验的基础上，重庆成立了中国西部地区首个节日乐团——重庆节日交响乐团。作为武陵山国际森林音乐季的表演主体，重庆节日交响乐团从全国范围内专门邀请了国家一级指挥及具备高超演奏技艺和声乐水准的中青年音乐艺术家进行排练和演出。

除重庆节日乐团外，武陵山国际森林音乐季首次邀请重庆芭蕾舞团、重庆娇阿依艺术团、金钟奖“美声组”冠军、山歌王、“苗族歌王”等重量级音乐人物联袂演出，为市民游客提供了一场东西方音乐文化盛宴，打造了武陵山国际森林音乐季品牌，为常态化开展森林音乐季，促进“大武陵”特色文化旅游融合发展奠定了良好基础。

节目形式的创新：可看、可听、可互动的音乐会

不同于传统的音乐会、演唱会，户外音乐节为观众提供了更自由的活动空间和音乐氛围，多元、青春、热情是它的基本特征，以“95后”为代表的年轻群体是音乐节的主力军。于多数受众而言，户外音乐节是一场针对年轻人的音乐盛宴，所以流量明星、摇滚乐队、独立音乐人均是各大音乐节的主力阵容。

2022武陵山国际森林音乐季的表演主体以交响乐团为主，融入了芭蕾舞团、民俗歌舞表演者、男低音歌唱家、女高音歌唱家、苗族民歌王等，组成了新鲜感十足的阵容，以《卡门序曲》《斯卡布罗集市》等传统西洋乐以及《阿依踩》《幺妹住在十三寨》等东方民俗乐为主线，专题策划了上半场的七夕交响音乐会与下半场的苗乡民俗音乐会。此外，2022武陵山国际森林音乐季还以小提琴独奏、芭蕾舞表演、独唱、对唱、表演唱等多种形式，增加了音乐季的看点。2022武陵山国际森林音乐季以户外音乐季为主题，将交响乐、流行音乐、芭蕾舞等与武陵山片区的民俗歌舞融为一体，实现高雅艺术与民俗文化的和谐交融，在提升市民游客艺术审美水平的同时，也成为“音乐+文化+旅游”深度融合的一次全新尝试。

观看形式的创新：“线上+线下”音乐会

武陵山国际森林音乐季探索了“线下演出+线上云直播”双轨并行的呈现形式，可以打破时空限制，进一步拓大受众范围。在数字技术的有力支持下，武陵山国际森林音乐季进行线上云直播，最大程度地消弭了线上线下的时空疏离感。其作为一次有益尝试，为观众打通了不受时空限制的艺术欣赏渠道，也为艺术家提供了与观众近距离互动的开放平台，更为增强文化活动多样性和探索文化活动触达方式提供了成功样本和崭新思路。

直播技术的创新：首创三级导播体系

为确保森林音乐季线上直播的每个终端都能为受众带来流畅、高清的观看体验，此次武陵山国际森林音乐季不论是人员配备、机位设计还是导播联动都是重庆户外音乐季上史无前例的一次创举。

直播机位史无前例

作为全国首例森林山地交响乐直播，为保障直播效果，经前期场勘，2022武陵山国际森林音乐季采用了18个机位的多机位录制方式，机位涵盖氛围全景、大全集、中景、特写及游机；组建了含导播、直播、摄像、摄影、技术支持、现场制片等33人的直播团队。

首创三级导播体系

因演出舞台、团体、环境的复杂，厢载式转播车无法靠近演出现场，为呈现更好的直播效果，2022武陵山国际森林音乐季首创了三级导播体系的网络直播。其中交响乐区域作为一级导播，配备了7个机位画面；舞蹈演唱区域作为二级导播，配备了8个机位画面；现场氛围大全集作为三级导播即总输出。最终，一、二级导播及游机信号输入三级导播台，进行对外直播信号的输出。

直播内容多平台分发

本次直播通道共安排了16路专线，以确保直播信号的安全与流畅。并第一时间将其现场画面分发至人民网、华龙网、群众文化云平台、惠游重庆、彭水融媒体中心、苗乡彭水、武陵文旅等10余家平台，实现了广泛的受众触达。据统计，2022武陵山国际森林音乐季直播全网观看量突破280万，让更多观众通过线上直播感受到了森林交响音乐会的独特魅力。

直播安全保障

为保障武陵山国际森林音乐季线上直播的安全，直播团队在演出前一天带妆彩排时，按照正式直播的标准进行了同步录制，制作了备播带，同时，在活动当天采用了延时直播，并利用专用延时系统进行信号排队，确保播出安全。

音乐节与旅游的核心受众有高度的一致性，去音乐节打卡、去音乐节举办地旅游成为大众一种全新的文旅消费方式，可以显著带动音乐节所在地区的旅游经济发展，提升其知名度。我们相信，户外音乐节的演出方式会更加多元化，线下和线上两者共生、互补将成为文化旅游产业的新形态。