戏曲保护传承从“软约束”走向“硬支撑”

今年8月1日起，《河南省豫剧保护传承发展条例》正式施行。河南以省级地方性法规的形式，系统规范地方戏曲剧种的保护传承与发展，标志着豫剧以及河南省地方剧种的保护有法可依，从“软约束”走向“硬支撑”。就在两个月前的6月1日，《武汉市汉剧保护传承条例》正式施行。因应中宣部等五部门联合印发《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》的推进落实，这两部地方性法规成为新时代推进戏曲艺术高质量发展的重要标识。

戏曲立法，是推动戏曲保护传承的重要制度保障。

据不完全统计，目前已经有包括《汕头市潮剧保护传承条例》《陕西省秦腔艺术保护传承发展条例》等20多部地方性法规在相关地方施行，出台的时间基本上都在党的十八大以后，保护的剧种包括昆曲、潮剧、淮剧、闽剧、秦腔、黄梅戏、莆仙戏、婺剧、陇剧、川剧、越剧、弋阳腔、锡剧、吕剧等剧种。对于中国戏曲348个剧种和木偶、皮影两个戏剧形态而言，上述地方性法规所涉剧种以及在所述行政区内“参照执行”的剧种，在全国戏曲剧种总数中占比近25%。虽然保护数量仍显有限，却彰显了新时代以来，各地借助地方性立法形式为戏曲艺术寻求有效保护、有序发展的文化初衷和积极努力。

传统戏剧是非物质文化遗产的重要门类之一。《中华人民共和国非物质文化遗产法》以及相关省市颁布的非物质文化遗产保护条例，均将传统戏剧作为保护传承的主要对象。2015年7月，国务院办公厅印发《关于支持戏曲传承发展的若干政策》，通过9款21条要求和举措，全面推进戏曲保护传承工作体系、人才培养体系，完善表演团体体制机制、戏曲工作者的保障激励机制等。这些法律法规和政策措施，为戏曲剧种提供了多元的保护途径，为各地进一步出台针对具体剧种的地方性法规奠定了基础，引领戏曲保护传承工作走向纵深。

历史上，中国戏曲就依存于国家礼乐文化的制度背景，借助传统乐官制度、乐籍制度、行会制度等，纳入国家的管理和引导。随着时代的变化，中国戏曲一直在制度政策中寻求体制机制的保障。新时代以来，党和国家对戏曲艺术高度重视，相关省区对各地方戏曲艺术的保护，通过立法形式予以深化，更是实现了国家法律、行政法规、地方性法规、政策文件的全面推进。

因为得不到稳定及时的关注和扶持而导致“人走艺绝”，是戏曲发展中最让人痛心的现实。戏曲能否摆脱后继人才断档、发展经费不足等诸多困境，与国家和地方的戏曲政策是否到位、建立的制度是否有效、规划的方案是否可持续息息相关。

近年来，通过戏曲保护传承的制度化建设，党和国家推动一系列利好政策，尽可能地破解掣肘戏曲良性发展的困局，尽可能地全面惠及中国戏曲剧种：将戏曲演出纳入基本公共文化服务目录，给予补贴；针对濒危剧种的演出，推广“造血式”扶持；借助“名家传戏”“戏曲表演领军人才培养计划”“地方戏精粹展演”等举措，助推青年人才更快成长……这些都在引导地方政府更加有效地把戏曲工作推向深入、推向精细。

新时代为戏曲繁荣发展提供了前所未有的广阔舞台。戏曲保护传承借助法律法规护航，借助诸多戏曲政策支持，迎来高质量发展的新机遇。戏曲人要珍惜宝贵机遇，重任在肩、大有作为。

（作者：王 馗，为中国艺术研究院戏曲研究所所长，本报记者郑海鸥采访整理）